viernes, 29 de mayo de 2015

Código QR


Ejemplo Codigo QR
Un código QR es básicamente la evolución del código de barras. Este último era unidireccional, en el sentido de que la información que contenía estaba codificada de forma horizontal solamente. En el caso del QR, la información esta codificada tanto horizontal como verticalmente. En la diferencia, meramente técnica entre una codificación y la otra, es de relevante importancia en el sentido de que el QR puede contener mucha más cantidad de información y lo más interesante del soporte es que puede ser generado por aplicaciones totalmente gratuitas y puede ser interpretado por muchísimas aplicaciones de lectura también gratuitas, que puedes instalar en casi cualquier celular con conexión a Internet.


¿Cómo se utiliza?

Esta es la parte más interesante, el usuario solo tiene que tomar una foto del código con la cámara fotográfica de su celular y la aplicación ejecutará la acción que el QR contiene. Por lo tanto, si contiene un link hacia una publicación de tu blog, el navegador del dispositivo ejecutará de manera automática esta sección. Sin dudas es un soporte muy cómodo para el usuario, ya que aquel que lo utiliza sabe que con solo sacar la foto podrá acceder a la información relacionada al tema que le interesa y es de una enorme utilidad para los editores o administradores de sitios web ya que cuentan con una herramienta moderna, simple de usar, gratuita y dinámica para generar visitas en su sitio.


¿Qué tipo de información puede almacenarse en los códigos QR?

Información de contacto (vCard). Nombre, compañía, teléfono, dirección postal...
Una dirección web (URL). Por ejemplo al blog, a la web o incluso a tu perfil en Facebook, Twitter, Linkld, Youtube, etc.
Una dirección de email.
Un mensaje del tipo SMS.
Un número de teléfono para realizar una llamada.
Un texto de hasta 350 caracteres
Parámetros de acceso a una red Wifi.
Datos de un evento para un calendario (día y hora de comienzo/fin, nombre del evento...)
Una Geolocalización para verla en un mapa.

Tipos de códigos (formato) :



Leyenda del Ceibo


Cuenta la leyenda que en las riberas del Paraná, vivía una indiecita fea, de rasgos toscos, llamada Anahí. Era fea, pero en las tardecitas veraniegas deleitaba a toda la gente de su tribu guaraní con sus canciones inspiradas en sus dioses y el amor a la tierra de la que eran dueños.
Pero llegaron los invasores, esos valientes, atrevidos y aguerridos seres de piel blanca, que arrasaron las tribu y arrebataron las tierras, los ídolos, y su libertad.Anahí fue llevada cautiva junto con otros indígenas. Pasó muchos días llorando y muchas noches en vigilia, hasta que un día en que el sueño venció a su centinela, la indiecita logró escapar, pero al hacerlo, el centinela despertó, y ella, para lograr su objetivo, hundió un puñal en el pecho de su guardián, y huyó rápidamente a la selva.
El grito del moribundo carcelero, despertó a los otros españoles, que salieron en persecución que se convirtió en cacería de la pobre Anahí, quien al rato, fue alcanzada por los conquistadores.
Éstos, en venganza por la muerte del guardián, le impusieron como castigo la muerte en la hoguera. La ataron a un árbol e iniciaron el fuego, que parecía no querer alargar sus llamas hacia la doncella indígena, que sin murmurar palabra, sufría en silencio, con su cabeza inclinada hacia un costado.
Al siguiente amanecer, los soldados se encontraron ante el espectáculo de un hermoso árbol de verdes hojas relucientes, y flores rojas aterciopeladas, que se mostraba en todo su esplendor, como el símbolo de valentía y fortaleza ante el sufrimiento


                       

viernes, 22 de mayo de 2015

Tribus Urbanas

Hippies 


Los hippies fueron la cultura más importantes de la década del sesenta. Esta ideología nació como una crítica y rechazo a la sociedad de consumo, al materialismo, a la violencia, al racismo, y todo lo que fuera en contra de un mundo armonioso y pacífico. Los hippies formaron una especie de contracultura, donde los valores que primaban eran el amor, la libertad de la naturaleza y el espíritu, de ahí la famosa y trillada frase: “Hagamos el amor y no la guerra”. Para ellos, no había mitos ni tabúes, nada estaba prohibido, y fue justamente este exceso de libertad el que dio rienda suelta al consumo de drogas, en cualquier momento y en cualquier lugar. Su aspecto siempre descuidado, que desde lejos delataba una “enemistad” con el agua y el jabón, manifestaba un desacuerdo con el consumismo desenfrenado, mientras que sus cabellos largos y al viento contradecían la engominada formalidad.



Filosofía de los hippies en los 60’

Simbolo de "Amor y Paz" 
• Estilo de vida bohemio y despojado de las necesidades materiales. Perseguían fundamentalmente la vida comunitaria, el pacifismo y el amor libre.
• Eran ‘pro-desarme nuclear’, de donde proviene el símbolo hippie más representativo, que luego se asoció al eslogan “amor y paz”.
• Alcanzar un estado de espiritualidad alternativa o conciencia superior, mediante el uso de estupefacientes alucinógenos o a través de la meditación.
• Defender la ecología.
• No están de acuerdo con el uso y abuso de drogas duras como el alcohol, la heroína, las anfetaminas y la cocaína, principalmente por los elevados grados de adicción que generan y porque no aceptan tampoco el narcotráfico organizado en torno a ellas.
• Otra de las características típicas de la vida hippie de los años 60’ era el nomadismo y el placer por viajar. Ellos afirmaban que en el viaje y la aventura el humano realiza un auto descubrimiento de su persona, además de abrir sus ideas a nuevas culturas y personas.




Clásica vestimenta hippie de los 60s


Vestimenta y estilo hippie

El prototipo de hippie consistía en el uso de prendas sueltas y muy coloridas. Generalmente utilizaban ropas muy coloridas y brillantes, buscando así una estética psicodélica, aunque también se los podía ver utilizando prendas desteñidas y floreadas.
Pero no solo el colorido era su característica, las camisas largas y pantalones y polleras holgadas eran otra de sus características. Se los solía ver, también, utilizando ropas típicas de África o India, binchas y diferentes colgantes con símbolos hippie típicos (amor y paz, flores, dibujos aborígenes americanos).
Una de las características fundamentales de su vestimenta era que en la mayor de las veces intentaban confeccionarlas ellos mismos.
También es una de sus principales características el dejarse el pelo y la barba largos. Esta moda es aplicada a ambos sexos y era muy común que las mujeres dejasen crecer el pelo de sus axilas y piernas.
Se volvió muy famoso el hecho de que al perseguir una vida nómada y con pocos recursos monetarios popularizaron el uso de la camioneta Volkswagen Combi o Transporter, a las que redecoraban con sus típicos colores psicodélicos.
El legado hippie a quedado en el mundo para siempre por la bondad de sus valores y es posible divisar vestigios de esta contracultura surgida en los años 60’ en todo el mundo.






Activista hippie

Acampamento hippie

Clásico medio de transporte

Hippies protestan en contra de la guerra
"Hagamos el amor, no la guerra"





viernes, 1 de mayo de 2015

Graffiti - Las paredes hablan...

El arte urbano es una forma de expresión que se da en la calle con el fin de conseguir una reacción en el espectador del momento, es decir, que no solo es hacer de la calle, sino también de los espacios de la cuidad un escenario interactivo, donde la gente que valla pasando en ese momento forme parte del la obra. Este tipo de arte se pude reflejar en distintas variedades: teatro callejero, música en la calle, etc., pero sin duda su máxima expresión es el graffiti.
El graffiti consiste en pintar dibujos o textos, la mayoría de las veces abstractos, en las paredes y muros de la calle de manera libre, creativa e ilimitada con fines de expresión y divulgación  donde su esencia sea cambiar y evolucionar, buscando ser un atractivo visual y con un alto impacto, como parte de un movimiento urbano revolucionario y rebelde. El grafiti apareció en la época de los romanos donde ya estaba muy extendida la costumbre de la escritura ocasional sobre muros y columnas. En la época más moderna se conocen también ejemplos, hechos por marineros y piratas que en sus viajes, al pisar tierra, dejaban sus iniciales o sus seudónimos marcados sobre las piedras o grutas, quemando un trozo de corcho. En la actualidad se estima que los graffitis son realizados por las generaciones más jóvenes que se encuentran opuestas al mundo conservador e institucionalizado de los adultos. En este sentido, en muchos países el graffiti es un delito ya que es considerado suciedad o daño de la propiedad privada. Sin embargo, en diversos lugares ya está integrado al tejido urbano y es considerado una verdadera e importante forma de expresión cultural y popular.


Existen diferentes géneros y estilos de graffiti, las más significativas son: 
Tag (también conocido como takeo, tageo o firma): El tag es una firma rápida y sencilla, ya que no tiene cuerpo, por tanto es muy útil para ganar fama ya que se puede hacer un gran número de ellos sin gastar mucha pintura ni tiempo. Se puede ejecutar con rotulador o con aerosol, o también realizar previamente en una pegatina y luego adherir ésta a la pared.
- Model Pastel (estilo 3D): consiste en letras tridimensionales por su forma, estructura y tratamiento del color en cuanto a luces y sombras.
- Sticker (también nombrada pegata o pegatina): Son pegatinas donde se escribe una firma o pieza, y posteriormente se pega en un lugar, son útiles por su rapidez. Tienen además una buena visibilidad y fácil accesibilidad a lugares altos y demás.
- Piece (o Pieza): Entramos ya en graffitis más elaborados, con cuerpo y más colores. Se ejecutan con aerosol.
- Roll-up (O rulo): Son graffitis enormes hechos con rodillos, bastos y simples, a menudo usados con intención de ganar fama debido a su gran visibilidad.
- Stencil (O Plantilla): Las plantillas son otra herramienta de graffiti, actualmente un tanto criticadas ya que hay algunos artistas urbanos considerados graffiteros cuando lo único que usan son plantillas. Por lo tanto no son graffiteros, son artistas urbanos o ''plantilleros'', ya que aunque éstas forman parte del graffiti, son tan solo un complemento. La base del graffiti son el marker (rotulador) y el spray, los complementos son las stickers (pegatinas o pegatas), los rodillos, las plantillas y los carteles.
- Glue (también conocido como Cola o Cartel): Son carteles los cuales diseña el propio graffitero para luego pegarlo en cualquier parte. Con un tamaño considerable y rapidez en su ejecución. 

Los graffitis forman parte del día a día de las personas, es prácticamente imposible no haberse topado alguna vez con uno, o que alguno no haya captado nuestra atención ya sea un simple tag a una pieza más elaborada. Están presentes en las calles de la cuidad, en las estaciones de trenes, en las plazas, en los subtes, en los espacios públicos, etc. De manera legal o ilegal los graffiteros realizan sus obras en cualquier lugar; donde sienten que es un buen lugar para la realización de los mismos van con sus aerosoles, brochas, rodillos, o sus pegatinas listas para pegar, y en muchos casos hasta con sus escaleras, ya que nunca faltan los que se arriesgan a dibujar sus graffitis en lugares elevados; y simplemente pintan sus obras.
Seguramente en algún momento un graffiti nos ha causado algún impacto visual y hasta quizás nos haya robado la atención por varios minutos.
Es un arte “simple” y gratis, está ahí dispuesta a ser vista y disfrutado por cualquier espectador.

Algunos de los graffiteros más destacados y conocidos en el movimiento urbano son: Cope2, Richard Mirando, conocido como Seen; el terrible T-KID, y el famoso artista de identidad oculta “Bansky”.

Graffitis del mundo: 


Autor: C125
Stencil- Aerosol
Francia
Autor: Eduars
Aerosol- Pintura plastica
España
2012-2013

Autor: Eduars
Aerosol- Pintura plastica
España
2012-2013

Autor: Bansky
Aerosol- Stencil
Inglaterra

Autor: Bansky
Aerosol- Stencil
Inglaterra

Autor: Sqon
Aerosol
Italia

Autores: Jana & JS
Stencil- Aerosol
Alemania
































Autor: C125
Stencil- Aerosol
Francia

Autor: Axel Void
Stencil- Acrilicos
Mexico


Autor: Axel Void
Stencil- Acrilicos
Mexico


Graffiti Personal: 


Autora: Gabriela Medrano
Realizado con Graffiti Creator